Confus à propos de NFT ? Voici tout ce que vous devez savoir | 2022

À la fin de 2021, les NFT ont pris d’assaut le monde de l’art et du jeu et ne montrent aucun signe de ralentissement à l’approche de 2022. Que vous pensiez qu’il s’agit d’une mode spéculative ou d’une grande nouvelle opportunité pour les artistes, ils continuent de faire les gros titres lorsque ils vendent des millions de dollars.

Mais quoi exactement sont TVN ? De la façon dont les NFT fonctionnent et comment les fabriquer, à la controverse qui les entoure, nous couvrons tous les moindres détails de NFT dans ce guide pratique.

Nous avons également de nombreuses autres œuvres liées à NFT, telles que les meilleures œuvres d’art NFT et comment fabriquer et vendre NFT. Et si vous espérez créer vos propres NFT, n’oubliez pas de consulter notre revue des meilleurs logiciels d’art numérique pour les créatifs pour vous aider à démarrer.

Que sont les NFT ?

CryptoPunk # 8857 de la série Lava Labs de 10 000 personnages uniques vendus pour 2 000 ETH en septembre 2021. (Crédit d’image: Lava Labs)

NFT signifie Invariant Token, ce qui signifie caché dans ces étranges œuvres d’art, une unité de données complètement unique et immuable stockée dans un livre numérique qui utilise la technologie blockchain pour établir une preuve de propriété. Les NFT sont des actifs numériques qui peuvent être collectés et qui ont de la valeur, tout comme l’art physique a de la valeur, les NFT aussi.

Les NFT sont très similaires aux crypto-monnaies telles que Bitcoin et Ethereum. Cependant, NFT est complètement unique et ne peut pas être confondu avec le semblable, c’est là que l’irremplaçable commence à avoir un sens. Le fichier stocke des informations supplémentaires qui l’élèvent au-dessus de la devise pure et l’apportent dans le domaine, enfin, n’importe quoi, vraiment.

Tout type de fichier numérique facile à lire peut être stocké au format NFT pour identifier la copie originale, comme des photos, des œuvres d’art, de la musique, des vidéos, des tweets et même des mèmes. Vous pouvez créer des NFT à partir de presque tout ce qui peut être stocké numériquement et a de la valeur. Ils sont comme n’importe quel autre objet de collection, comme une peinture ou une figurine d’action vintage, mais au lieu d’acheter un objet physique, vous payez pour le fichier et la preuve que vous possédez la copie originale.

Comment fonctionnent les NFT ?

Les NFT font partie de la blockchain Ethereum (Image avec l’aimable autorisation : Ethereum)

L’identité unique et la propriété de NFT peuvent être vérifiées via un livre blockchain. ils ont d’abord été lancés sur la blockchain Ethereum, mais d’autres blockchains, notamment FLOW et Bitcoin Cash, les prennent également en charge. Que le fichier source soit un fichier JPG, MP3, GIF ou autre, le NFT qui identifie sa propriété peut être acheté et vendu comme n’importe quelle autre forme d’art – et, comme pour l’art physique, le prix est largement déterminé par la demande du marché. .

Si vous vous promenez dans une boutique de souvenirs de galerie d’art, vous rencontrerez de nombreuses reproductions de chefs-d’œuvre célèbres. Il existe donc des NFT qui fonctionnent de la même manière. Il y a des parties de la blockchain qui sont complètement valides, mais n’auraient pas la même valeur que l’original.

Les NFT seront très probablement accompagnés d’une licence pour l’actif numérique vers lequel ils pointent, mais cela ne vous confère pas automatiquement la propriété du droit d’auteur. Le propriétaire du droit d’auteur peut reproduire l’œuvre et le propriétaire du NFT ne reçoit pas de redevances.

Où puis-je acheter NFT ?

Beeple’s Everydays – Les 5 000 premiers jours chez Christies se sont vendus 69,3 millions de dollars (Crédit d’image: Christie’s)

Ne pensez pas que vous avez piraté le système en faisant un clic droit et en enregistrant une image NFT. Cela ne fera pas de vous un millionnaire car votre fichier téléchargé ne contiendra pas d’informations faisant partie de la blockchain et identifiant le fichier comme original.

Si vous souhaitez explorer l’achat de NFT, ils peuvent être achetés sur différentes plateformes en fonction de ce que vous souhaitez acheter (par exemple, si vous souhaitez acheter des cartes de baseball, il est préférable de vous diriger vers un site comme digitaltradingcards, tandis que d’autres marchés vendent plus généralement . morceaux). Vous aurez besoin d’un portefeuille spécifique à la plate-forme sur laquelle vous achetez et vous devrez recharger ce portefeuille avec de la crypto-monnaie. Comme en témoignent les ventes record de Beeple’s Everyday – Les 5 000 premiers jours chez Christie’s (photo ci-dessus), les NFT frappent également davantage de maisons de vente aux enchères traditionnelles, elles valent donc la peine d’être surveillées. Au cas où vous l’auriez manqué, ce morceau de Beeple a coûté 69,3 millions de dollars.

En raison de la forte demande pour de nombreux types de NFT, ils sont souvent publiés sous forme de « drops », similaires à des événements (lorsque des séries de billets sont souvent émises à des moments différents). Cela signifie une ruée furieuse de clients impatients lorsque le ralentissement commence, vous devrez donc être enregistré et avoir votre portefeuille rempli et prêt à dépenser.

Voici quelques-uns des sites qui vendent du NFT :

Les NFT créent également des vagues comme les achats de jeux vidéo dans le jeu (nous sommes sûrs que la grande satisfaction parentale est partout). Ces actifs que les joueurs peuvent acheter et vendre, et incluent des actifs de jeu tels que des épées, des skins ou des avatars uniques.

Qui utilise NFT ?

Chat arc-en-ciel vendu 690 000 $ (Image avec l’aimable autorisation : Nyan Cat)

Les NFT ont un moment parmi les artistes, les joueurs et les marques à travers le spectre de la culture. En fait, il semble apporter chaque jour un nouvel acteur sur le marché du NFT. Pour les artistes, entrer dans l’espace NFT ajoute une autre opportunité de vendre des œuvres d’art et offre aux fans un moyen de les soutenir. L’art NFT va des petits GIF à création rapide (Rainbow Cat, ci-dessus, NyanCat vendu pour 690 000 $) à des œuvres plus ambitieuses.

On s’attendait à ce que le travail d’artistes célèbres rapporte beaucoup d’argent comme NFT, quelque chose sur lequel un groupe anonyme d’« amateurs d’art » s’est appuyé lorsqu’ils ont brûlé le Banksy original pour augmenter la valeur de NFT. Cependant, certaines ventes sont encore surprenantes. La vente Beeple susmentionnée était non seulement la plus grande vente d’art NFT, mais c’était aussi le troisième prix le plus élevé jamais payé pour une œuvre d’un artiste vivant.

Pendant ce temps, les NFT bousculent le concept d’achat in-game dans les jeux vidéo. Jusqu’à présent, tous les actifs numériques achetés dans le jeu appartenaient toujours à la société de jeux – les joueurs les achetaient pour les utiliser temporairement tout en jouant au jeu. Mais NFT signifie que la propriété du bien est passée à l’acheteur réel. Cela signifie qu’ils peuvent être achetés et vendus sur une plate-forme de jeu avec la valeur ajoutée appliquée en fonction de leur propriétaire en cours de route. Des jeux entiers sont désormais réalisés exclusivement sur la base de NFT.

Taco Bell n’est que l’une des marques qui tirent le meilleur parti du potentiel marketing de NFT (Crédit d’image: Taco Bell)

Les NFT deviennent une source de revenus attrayante pour les marques, et nous avons vu toutes sortes d’entreprises sauter dans le wagon. Les 25 GIF et images sur le thème des tacos de Taco Bell (dont l’un que vous pouvez voir ci-dessus) se sont vendus en seulement 30 minutes. Chaque NFT contenait une carte-cadeau de 500 $, ce qui peut expliquer leur popularité initiale, mais les TacoCards sont désormais vendues sur le marché secondaire jusqu’à 3 500 $ (et pour préciser, elle n’inclut plus de carte-cadeau !)

La NBA se diversifie dans les vêtements numériques, les bijoux et plus encore (Crédit image : NBA)

Même l’American Basketball League NBA s’est impliquée. Le NBA Top Shot est un moyen de vendre des objets de collection numériques sous la forme de cartes à collectionner avec des moments de basket-ball légendaires intégrés. Avec un plan visant à ajouter des bijoux, des accessoires et des vêtements virtuels pouvant être utilisés sur les réseaux sociaux, la NBA vise à étendre ce flux de revenus autant que possible.

Le premier tweet jamais vendu pour près de 3 millions de dollars (Image courtoisie : Jack Dorsey sur Twitter)

Il s’est également avéré que même les tweets peuvent avoir de la valeur. Le co-fondateur de Twitter, Jack Dorsey vendu le premier tweet (qui a envoyé pour annoncer qu’il ouvrait son compte) pour la somme incroyable de 2 915 835,47 $. Les musiciens vendent également les droits et les originaux de leur travail, ainsi que de courtes vidéos sur des clips de leur musique, et vous pouvez même acheter des biens immobiliers numériques et des actifs 3D comme des meubles comme NFT.

En fait, la « maison numérique » s’est vendue pour la somme faramineuse de 500 000 $. « Mars House » (voir ci-dessus), conçue par l’artiste torontoise Krista Kim, a décrit le marché de l’art numérique SuperRare comme « la première maison numérique au monde ». Créé avec l’aide d’architectes et de logiciels de jeux vidéo, le propriétaire pourra explorer une villa sur Mars en utilisant la réalité virtuelle et bronzer à l’extérieur de la maison (dans l’atmosphère de Mars).

Pourquoi les NFT sont-ils controversés ?

Beaucoup d’argent est fait sur le marché du NFT, mais vous avez entendu dire qu’il y a aussi de grandes controverses, pas seulement à cause de l’impact sur le climat. La création d’actifs blockchain, y compris NFT, utilise énormément de puissance de calcul – et donc une énorme quantité d’énergie. Certains s’inquiètent de l’impact réel que la folie pourrait avoir sur l’environnement.

CryptoArt.wtf, un site mis en place pour calculer l’empreinte carbone de NFT (maintenant hors ligne), a calculé qu’une œuvre d’art NFT appelée «Coronavirus» a consommé 192 kWh incroyables lors de sa création. Cela équivaut à la consommation totale d’énergie d’un habitant de l’Union européenne sur deux semaines. Était-ce une pièce particulièrement grande? On estime qu’un GIF NFT « simple » peut générer la même consommation.

Les artistes peuvent aider en faisant des efforts pour créer des œuvres d’art neutres en carbone (Beeple a promis de le faire à l’avenir, comme l’explique le tweet ci-dessus). Mais le problème est plus profond, à cause du fonctionnement de la blockchain.

Ethereum, Bitcoin et autres sont construits sur un système de « preuve de travail » (comme un ensemble complexe de puzzles) pour protéger les dossiers financiers des utilisateurs. Et ce système utilise une quantité incroyable d’énergie. En fait, Ethereum lui-même utilise à peu près la même quantité d’énergie que l’ensemble du pays libyen. Hélas.

ArtStation était tellement préoccupé par l’impact sur le climat qu’il a récemment abandonné sa décision de vendre NFT après un contrecoup majeur. Et Sega a récemment été au centre d’une tempête sur Twitter après avoir annoncé son intention de commencer à créer des NFT (après tout, Sonic est tout sur l’environnement, non?). Il y a des organisations qui essaient de faire la différence. Découvrez ici ce que Blockchain for Climate fait pour améliorer la situation.

De nombreuses voix dans la communauté de l’art et du design sont également en colère contre le fait que les NFT changent de propriétaire pour des sommes d’argent aussi astronomiques, et souvent ne vont pas à l’artiste. Étant donné que les NFT ont été créés à l’origine pour donner le contrôle en certifiant la propriété numérique, l’idée qu’ils deviennent de plus en plus élitistes provoque des tensions. Les frais d’achat sont trop élevés pour beaucoup, et le prix d’achat réel signifie que le marché est en train de devenir un terrain de jeu pour les super riches.

Est-ce que n’importe qui peut faire du NFT ?

Si vous êtes arrivé jusqu’ici, vous vous demandez peut-être : puis-je faire du NFT ? Eh bien, on pourrait supposer que Trevor Andrew, lorsqu’il a dessiné ce Gucci Ghost (ci-dessus), a réussi à le vendre pour 3600 $. Techniquement, n’importe qui peut créer une œuvre d’art, la transformer en NFT sur une blockchain (un procédé appelé « forgeage ») et la mettre en vente sur le marché de son choix. Vous pouvez même joindre une commission au dossier, qui vous paiera à chaque fois que quelqu’un achètera une pièce en revente.

Tout comme lorsque vous achetez NFT, vous devez avoir configuré un portefeuille et le reconstituer avec de la crypto-monnaie. C’est cette demande d’argent à l’avance qui cause des complications.

Les frais cachés peuvent être excessivement astronomiques, et les sites facturent des frais de « gaz » pour chaque vente (le prix de l’énergie nécessaire pour effectuer une transaction), en plus des frais de vente et d’achat. Vous devez également tenir compte des frais de conversion et des fluctuations de prix en fonction de l’heure de la journée. Tout cela signifie que les frais peuvent souvent être beaucoup plus élevés que le prix que vous obtenez pour la vente de NFT.

Que les NFT soient ou non là pour rester, ils font actuellement de l’argent pour certains et créent de nouvelles opportunités pour l’art numérique. Cependant, nous vous conseillons de faire preuve de prudence et de bien réfléchir aux plates-formes à utiliser. Consultez notre guide sur la fabrication et la vente de NFT pour plus d’informations. Et si vous voulez créer, assurez-vous d’avoir l’un des ordinateurs portables les plus puissants disponibles ou même l’une de ces tablettes de dessin de premier ordre.

Étendre

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Tout ce que vous devez savoir sur Nfts, la dernière tendance dans l’espace numérique | 2022

L’espace numérique en tant que secteur a connu de nombreuses tendances majeures ces dernières années. Il y avait une offre initiale de pièces de monnaie (ICO), une finance décentralisée (DeFi) et Bitcoin qui ont atteint des sommets historiques et bien plus encore. Le dernier né de cette gamme est la plate-forme Irreplaceable Token (NFT).

Alors qu’est-ce que le NFT

Dans le jargon économique, un jeton remplaçable est un actif qui peut être échangé sur une base individuelle. Considérez les dollars ou les bitcoins, chacun ayant exactement la même valeur et pouvant être échangé librement. Un objet irremplaçable, en revanche, a sa propre valeur particulière, comme une vieille maison ou une voiture classique.

Rayez ce terme avec la technologie de crypto-monnaie connue sous le nom de blockchain et vous obtiendrez des NFT. Ce sont en fait des certificats d’authenticité numériques qui peuvent être attachés à l’art numérique ou, enfin, à presque tout ce qui se présente sous forme numérique de fichiers audio, de clips vidéo, d’autocollants animés, cet article que vous lisez.

Les NFT confirment la propriété de l’article en enregistrant les détails dans un livre numérique connu sous le nom de blockchain, qui est public et stocké sur des ordinateurs sur Internet, ce qui rend pratiquement impossible sa destruction ou sa perte.

Ces jetons sont actuellement à la mode dans le monde de la collection, où ils sont utilisés pour résoudre un problème central pour les objets de collection numériques : comment revendiquer la propriété de quelque chose qui peut être facilement et à l’infini reproduit.

Dans un segment spécial de CNBC-TV18 sur les crypto-monnaies et les actifs numériques, Manisha Gupta explique tout sur les NFT et explique en détail quelles sont les fonctionnalités clés et leur fonctionnement.

(Avec entrée AP)

(Edité par Abhishek Jha)

Première publication: EST

La technologie futuriste suivante : Qu’est-ce que le NFT ? | 2022

Dernièrement, il est difficile d’éviter de parler de jetons irremplaçables. Mais pourquoi tout ce tapage ? Que sont-ils vraiment et quelles applications ont-ils dans le monde réel ? Démystifier cette toute nouvelle crypto-monnaie sera la clé de son intégration et assurera son succès à long terme.

La prochaine technologie futuriste dont tout le monde parle est celle des jetons irremplaçables (NFT). Cette unité de données – logée dans un livre numérique, ou blockchain – semble avoir pénétré tous les horizons.

Fin mars, Saturday Night Live a diffusé une vidéo de rap comique – parodiant la chanson d’Eminem,
Sans moi – dans lequel Pete Davidson explique aux téléspectateurs comment fonctionne NFT. La vidéo a déjà récolté plus de deux millions de vues sur YouTube. Début avril, deux employés de Coinbase ont scellé leurs vœux de mariage en échangeant des NFT – affirmant que les cadeaux dureraient plus longtemps que n’importe quelle bague qu’ils pourraient se donner. À peine une semaine plus tard, le directeur général de Playboy a annoncé son intention de creuser dans la bibliothèque d’images classique de l’entreprise de style de vie et de publier des œuvres d’art crypto comme NFT.

La vitesse à laquelle l’espace NFT se déplace est vraiment étonnante. Selon le rapport NFT pour 2020, le marché NFT a augmenté de 299% en 2020 – atteignant une valeur totale d’environ 250 millions de dollars. En 2021, le marché va continuer à croître rapidement et devrait devenir le premier moteur de l’activité économique dans l’arène numérique.

Avec ce développement à l’esprit, il est temps d’examiner comment nous en sommes arrivés là, de se demander comment la technologie elle-même peut être appliquée de manière utile dans le monde réel et d’explorer certaines des complications potentielles associées aux TVN – y compris leur forte consommation d’énergie, leurs droits de propriété, les taxes des vendeurs et la spéculation sur les bulles.

Que sont les NFT ?

La carte fintech Curve tout-en-un a récemment touché l’engouement de la NFT en mettant aux enchères cinq œuvres d’art numérique pour une œuvre caritative. Le fondateur et PDG de Curve, Shachar Bialick, a déclaré : « Les NFT promettent vraiment de changer notre façon de penser la propriété et le plaisir de l’art en tant qu’expérience purement physique.

Alors, qu’est-ce que le NFT ? NFT est une unité de données située sur une blockchain. Chaque NFT peut être un élément numérique ou physique unique et n’est donc pas interchangeable ou non interchangeable. En termes simples, ces jetons numériques sont des certificats de propriété pour des actifs virtuels ou physiques. En tant que tels, les NFT sont souvent associés à des fichiers numériques qui peuvent être collectés, y compris des œuvres d’art originales, des chansons ou des vidéos.

Après avoir récemment lancé une plate-forme qui aide les marchés à accepter les paiements par carte de crédit et crypto-monnaie pour leurs NFT, la société de technologie financière Circle a également profité du battage médiatique. Jeremy Allaire, PDG de Circle, a déclaré : « Ce n’est pas seulement une tendance importante et précieuse pour les marchés et les créateurs, cela représente une demande incroyable de la part des clients – pour des objets de collection, des œuvres d’art, des moments et vraiment tout ce qui peut être symbolisé sur la blockchain. « 

Comment fonctionnent les NFT ?

Lorsque NFT est acheté, la transaction est effectuée via un réseau d’ordinateurs qui conservent un enregistrement numérique de toutes les transactions jamais effectuées pour ce jeton particulier. Ce réseau décentralisé est souvent appelé blockchain, ce qui garantit que chaque ordinateur impliqué accepte tout changement dans le livre – comme c’est le cas avec les documents papier, lorsque, par exemple, une voiture est échangée. Lorsque le propriétaire du NFT vend son jeton, un nouveau certificat est généré pour le nouveau propriétaire – ce qui confirme l’authenticité de l’objet.

Ce processus garantit une sécurité maximale lors de la négociation de NFT.

Qu’est-ce que la crypto-monnaie ?

Alors pourquoi les TVN sont-ils si attrayants pour les acheteurs et les vendeurs d’art ?

Sans forme tangible, les NFT sont très liquides et toujours uniques – ce qui les rend très appropriés pour le commerce de tous les types d’objets de collection, y compris les voitures et les montres classiques, ainsi que l’art.

Les œuvres d’art liées au NFT, grâce à des métadonnées uniques, sont appelées crypto-monnaies et suscitent l’intérêt pour la copropriété des œuvres d’art. « Traditionnellement, l’art était moins liquide que les autres objets de collection », a déclaré Andrea Seminara, PDG de la société de gestion d’actifs RedHedge, dans une interview avec Finextra. « Les voitures classiques, par exemple, peuvent être facilement achetées et vendues par l’intermédiaire d’un concessionnaire. En revanche, le commerce des œuvres d’art de valeur est plus complexe. Cependant, grâce aux NFT, les artistes peuvent désormais plus facilement vendre des pourcentages de leur travail numériquement à n’importe quel nombre de clients. »

La société de gestion d’actifs de Seminar fait avancer cette idée à travers son partenariat avec London Trade Art, sur un projet innovant qui facilite le commerce de l’art via NFT. Et, comme tout autre marché secondaire, l’Art Exchange de London Trade Art permet aux particuliers d’acheter et de vendre des contrats de crypto-monnaie en ligne.

Si une œuvre d’art est achetée par plus d’un client, un tiers garant stockera et entretiendra cette œuvre, ce qui facilitera la possession de ses propriétaires pendant une partie de l’année égale à leur part individuelle. Ce modèle permet aux particuliers de diversifier leur portefeuille en objets de collection sans avoir à acheter des pièces entières.

Le marché de l’art a jusqu’à présent été en retard sur de nombreux autres secteurs – en particulier les services financiers – en termes d’innovation technologique », a déclaré Seminara. « Aujourd’hui, la maison de vente aux enchères d’art peut ressembler à une salle des marchés boursiers dans les années 1990. Cependant, en appliquant NFT pour vendre des œuvres d’art numériques et physiques, le secteur de l’art peut être modernisé et démocratisé. C’est une combinaison d’opportunités pour les services financiers et les arts. »

Quels sont certains des problèmes liés au NFT ?

1. Durabilité

L’une des transactions de crypto-art les plus controversées ces derniers temps est peut-être la vente d’une collection de courts métrages de l’artiste musicale canadienne Grimes, produits par elle et son frère. Les vidéos liées au NFT se sont vendues pour 6 millions de dollars.

Cette étape importante dans l’émergence des TVN soulève une question importante quant à leur impact sur l’environnement. Selon le calculateur d’empreinte carbone récemment fermé pour l’art cryptographique, inventé par l’artiste Memo Akten, la vente de la collection de vidéos Grimes a consommé autant d’énergie que le citoyen moyen de l’UE en plus de trois décennies.

« La forte consommation d’énergie de la transaction NFT est préoccupante », a déclaré Seminara. « Mais c’est là que réside l’effet de la durabilité – une solution crée un autre défi. Pour lutter contre cela, les acheteurs réguliers de NFT peuvent avoir besoin de pratiquer des compensations de carbone. »

En effet, à mesure que le volume des transactions NFT augmente, ce problème devra être résolu et les sources d’énergie environnementales devront être identifiées.

2. Droits de propriété

De toute évidence, l’industrie de la musique est devenue une sorte de champ de bataille à mesure que les NFT sont passés au premier plan. La question de la propriété des droits lorsqu’il s’agit de vendre de la musique liée au NFT est aussi controversée que l’énergie consommée par la transaction.

En avril, un article du Guardian soulignait que « malgré une traçabilité claire, il reste une énorme incertitude sur la façon dont les droits et la propriété des créateurs originaux – des auteurs-compositeurs et producteurs aux musiciens de studio – s’appliquent aux ventes NFT qui incluent de la musique ».

En effet, il y a eu récemment un nombre croissant de différends au sein de l’industrie de la musique dans lesquels des artistes ont intenté une action en justice contre des vendeurs de leur musique liée au NFT. La défense commune du vendeur est qu’en fait, l’expérience de posséder la version originale de la chanson est vendue, par opposition aux droits de propriété eux-mêmes.

C’est une eau inconnue pour les avocats spécialisés dans la musique, et il devient de plus en plus difficile pour les artistes de résoudre ce problème. L’industrie a peut-être besoin de réglementations plus strictes qui obligent les vendeurs de musique liés au NFT à définir les termes précis de chaque transaction et à déclarer ce qui est exactement vendu. Cela peut bien sûr s’appliquer à toutes les ventes NFT.

3. Taxe de vente

Les droits de propriété ne sont pas le seul piège inattendu associé au trading de crypto-monnaie. Les acheteurs et les vendeurs de TVN seront probablement surpris par la facture fiscale élevée le jour de l’impôt.

Par exemple, Mike Winkelmann – qui a vendu son œuvre intitulée The First 5,000 Days via NFT en mars pour un montant record de 70 millions de dollars – serait confronté à des impôts de plusieurs dizaines de millions de dollars. Lorsqu’il a été informé de la mesure dans laquelle il serait taxé sur la vente, Winkelmann a été choqué.

Actuellement, le gouvernement américain traite la vente de NFT de la même manière que la vente d’actions. Il s’agit de la réalisation d’un bénéfice d’investissement, et est donc soumis à l’impôt sur les plus-values. Cependant, étant donné que les TVN sont également recouvrables, ils sont taxés à un taux encore plus élevé, de 28 %.

Au Royaume-Uni, des mesures ont été prises pour remédier à l’incertitude entourant la fiscalité NFT, HM Revenue & Cars (HMRC) publiant ses directives de taxation des crypto-monnaies le 30 mars 2021. consolider les directives précédentes et fournir des conseils sur la façon dont HMRC taxera les transactions de jetons de crypto-monnaie impliquant des entreprises et des entreprises ainsi que des commerçants indépendants.

Bien qu’il s’agisse d’une étape positive, nous devons garder à l’esprit que le Crypto Asset Handbook n’est que l’orientation du HMRC en la matière et ne constitue pas encore une loi aux yeux du gouvernement britannique.

À mesure que les NFT deviennent plus répandus, les lois fiscales devront être renforcées pour apporter de l’intégrité au marché et donner confiance aux traders NFT le jour de l’impôt.

4. Bulle de spéculation

L’un des problèmes les plus graves menaçant le succès à long terme de NFT est probablement de prédire que la technologie n’est qu’une bulle de spéculation.

Ce n’est pas une préoccupation extrême. Winkelmann a récemment fait valoir que la crypto-monnaie est au sommet de la spéculation et qu’elle va bientôt perdre de sa popularité. Il a même comparé l’art associé au NFT avec d’autres tendances de la mode, qui ont de bons résultats dans le temps, mais finissent par disparaître.

Le séminaire n’est pas d’accord : « Contrairement au Bitcoin, par exemple, les NFT ne sont pas une bulle de spéculation, car ils peuvent être liés à des œuvres d’art vraiment désirables, dans un processus qui apporte une valeur réelle aux acheteurs et aux vendeurs. Ainsi, bien que la technologie elle-même puisse évoluer, l’idée de copropriété de l’art via NFT ne fera que grandir. »

Seul le temps nous dira si ce ballon éclatera.

Quel avenir pour NFT ?

En raison de leur nature unique et irremplaçable, NFT résout certains des défis les plus importants et les plus anciens du marché de l’art, tels que l’authenticité et la copropriété.

Cependant, le potentiel du NFT va au-delà de l’art et pourrait être appliqué au commerce de toute expérience ou objet physique ou virtuel pouvant être symbolisé.

Mais avant cela, les NFT devront s’impliquer dans l’intégration, ce qui impliquera de résoudre certains problèmes difficiles, tels que la forte consommation d’énergie des crypto-monnaies et la question des droits de propriété et de la fiscalité des vendeurs. Il est clair que la croissance organique – avec une régulation mesurée – sera la clé de l’ubiquité à long terme des NFT.

Si les défis peuvent être résolus avec succès, nous verrons peut-être un jour des gens acheter et vendre des NFT à partir de leurs téléphones portables, comme nous le faisons déjà tous sur Amazon.

Bien sûr, la voie à suivre n’est pas claire, nous devons donc nous assurer que l’engouement pour le NFT se dirige vers des applications qui continuent d’améliorer la vie des gens et des entreprises plus largement.

12 faits que vous devez savoir sur les NFT »Kadima Digital | 2022

12 faits que vous devez savoir sur les TVN

Le monde du NFT évolue à une vitesse vertigineuse. Les jetons irremplaçables (NFT) ont complètement changé notre façon de penser les actifs numériques, légitimant leur propriété et assurant leur vente. NFT représente l’avenir pour de nombreux artistes et collectionneurs, permettant une liberté financière pour la créativité et le potentiel d’investissement.

Ils sont ici 12 faits sur les TVN pour vous aider à comprendre l’émergence fulgurante de l’univers et la montée en popularité.

1. Chaque TVN est unique

Les NFT, contrairement aux crypto-monnaies, sont uniques. Chaque NFT créé est un actif unique vérifiable qui vaut autant que quelqu’un est prêt à payer pour cela, souvent en suivant la norme de jeton Ethereum ERC-721.

2. Les contrefaçons n’existent pas dans le domaine des NFT.

Alors que certains experts prédisent que plus de la moitié de tous les objets d’art sur le marché sont susceptibles d’être faux, les chances d’investir dans des arts physiques contrefaits sont élevées. NFT résout ce problème en permettant aux artistes de montrer les origines et d’établir une chaîne de propriété à l’aide d’un livre blockchain.

2. Les NFT permettent aux artistes de toucher de nouveaux publics

Les NFT, surnommés le « nouveau disrupteur » du marché de l’art, créent des vagues dans une industrie historiquement dominée par les investisseurs traditionnels. Mer ouverte, Passerelle astucieuse, je super rare les marchés mettent désormais les artistes en relation avec des investisseurs à la recherche de la prochaine grande nouveauté.

Avec plus de 1,4 million de visiteurs uniques par jour et des ventes de plus de 1,2 milliard de dollars en juillet 2021, le marché regorge d’opportunités et d’un potentiel énorme.

4. La liste des NFT implique la falsification

La forge est le processus par lequel vos œuvres d’art, objets de collection, musique, film, domaine ou autre objet sont ajoutés à blockchain.

Le forgeage, du nom de la technique traditionnelle de production de pièces, reflète vos actifs sur le réseau Ethereum afin qu’ils puissent être publiés sur les marchés ou échangés avec d’autres.

Plusieurs marchés sont utilisés pour compléter le processus, comme OpenSea.

5. OpenSea fournit un forgeage NFT gratuit.

OpenSea, contrairement à d’autres plates-formes, n’impose pas de frais pour la création de NFT. Pour se différencier, la plateforme facture un prix de vente final qui est actuellement de 2,5%.

La plate-forme OpenSea ayant remporté un énorme succès en 2021, le modèle commercial semble durable et constitue une excellente option pour les jeunes producteurs de NFT pour se lancer.

12 faits que vous devez savoir sur les TVN 1
OpenSea fournit un forgeage gratuit

6. Ethereum prend en charge la plupart des NFT.

Bien que divers réseaux de blockchain soient utilisés pour créer des NFT, Ethereum reste le plus populaire. Ethereum autorise les jetons remplaçables tels que l’ETH, mais diffère des chaînes de blocs telles que Bitcoin en ce qu’il autorise également les jetons non remplaçables, qui stockent des informations supplémentaires sur les jetons.

Alors que d’autres réseaux, tels qu’Enjin, peuvent appliquer leurs propres normes de jetons, tels que ERC-1155, la plupart s’appuient toujours sur Ethereum comme réseau central.

7. Les contrats intelligents permettent de tout convertir numériquement en NFT.

N’importe quoi numérique a le potentiel de devenir NFT. Bien que l’essentiel de l’accent soit mis sur la vente d’art numérique et d’objets de collection, la polyvalence de la technologie permet la tokenisation de pratiquement tout.

Les noms de domaine, les actifs, les tweets, la musique et les films, pour n’en nommer que quelques-uns, peuvent tous être liés à un accord de confirmation de propriété intelligent.

8. Le marché du NFT a augmenté de 18 000 % en un an.

Le marché du NFT a réalisé un chiffre d’affaires extraordinaire de 13,7 millions de dollars au premier semestre 2020. Un an plus tard, les six premiers mois de 2021 ont vu des ventes de 2,5 milliards de dollars. Les ventes sont toujours aussi solides, avec un chiffre d’affaires de 3,4 milliards de dollars rien qu’en août 2021 !

9. La valeur de l’éther a fortement augmenté

Le prix de l’Ethereum a augmenté de 960% depuis la création des premiers NFT. Un ETH était évalué à environ 320 $ en juin 2017 – cette pièce exacte vaut maintenant environ 4 175,24 $ (au 16 novembre 2021).

Comme l’argent numérique est de plus en plus utilisé dans les transactions NFT, sa valeur a augmenté en conséquence. Comme une nouvelle croissance de la valeur de l’ETH est attendue, les achats effectués aujourd’hui pourraient valoir une fortune à l’avenir.

10. Les NFT Meme sont précieux

Meme Success Kid Vendu pour 15,00 ETH (32 355,75 USD)

12 faits que vous devez savoir sur NFT 2
Succès Kid Meme

11. Cardano est un candidat NFT pour Ethereum.

Cardano est apparu comme une blockchain à surveiller, avec le potentiel de défier la domination d’Ethereum. Alors que d’autres blockchains sont intégrées Technologie NFT, étaient principalement dépendants d’Ethereum. Les pièces NFT de Cardano sera original pour sa blockchain, qui permettra des prix de l’essence réduits et des transactions plus rapides.

12. Ethereum 2.0 résoudra presque certainement le problème des prix excessifs du gaz.

La croissance explosive d’Ethereum a entraîné une augmentation des frais d’essence, et la frappe et le commerce des NFT ont coûté des sommes importantes. Les frais sont le résultat du principe de prouver le fonctionnement du réseau Ethereum.

Avec l’introduction d’Ethereum 2.0 en 2022, le réseau passera à une architecture de preuve de participation, avec des estimations selon lesquelles les frais et les délais de transaction diminueront considérablement.

Is the new boom in digital art sales a genuine opportunity or a trap? | 2022

Anna Podedworna first heard about NFTs a month or so ago, when a fellow artist sent her an Instagram message trying to convince her to get on board. She found it really off-putting, like a pitch for a pyramid scheme. He had the best of intentions, she thought: NFTs, or non-fungible tokens, are basically just a way of selling and buying anything digital, including art, that’s supported by cryptocurrency. Since she’s a concept artist and illustrator, it would make sense for Podedworna to have some interest in them. “He just phrased it in the most unfortunate way possible,” she says. 

Most of Podedworna’s income comes from the video game companies that hire her to work on their projects, but she makes her own art on the side. So despite her initial reaction to NFTs, she started researching whether they might provide some alternative income. 

She’s still on the fence, but last week someone attempted to make the decision for her. Marble Cards, an NFT marketplace that sells URLs to pretty much any spot on the web as if they were digital trading cards, suddenly started showing listings for links to her work. NFTs like these aren’t necessarily attempting to sell the art itself, but the entries prominently featured her work and her name, giving the impression that she had authorized them. She tweeted about it and they were, rather promptly, taken down. 

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NFTs have become an unavoidable subject for anyone earning a living as a creative person online, prompting a rush to understand a concept that is deeply mired in the jargon of cryptocurrency and blockchain technology. Some promise that NFTs are part of a digital revolution that will democratize fame and give creators control over their destinies. Others point to the environmental impact of crypto and worry about unrealistic expectations set by, say, the news that digital artist Beeple had sold a JPG of his collected works for $69 million in a Christie’s auction. 

Just as the trend is shuffling the deck on what is considered “valuable” digital art, however, it’s also re-creating some of the same problems that have plagued artists for ages: confusing hype, the whims of rich collectors, and theft. Digital artists already battle scammers who steal artwork and sell it as merchandise on user-generated T-shirt shops, for instance. NFTs are now simply another thing artists have to check. 

Newcomers must untangle practical, logistical, and ethical conundrums if they want to enter the fray before the current wave of interest passes. And as some artists turn their digital creations into profitable offerings for a new audience of friendly, enthusiastic buyers, there’s a question lingering in the background: Is the NFT craze benefiting digital artists, or are artists helping to make wealthy cryptocurrency holders even richer? 

“That feeling … is amazing”

Ellie Pritts, a photographer and animator from Los Angeles, learned about NFTs after talking to Foundation, an invite-only NFT marketplace, several months ago. Another artist recruited her for the site’s digital print business, but then she spoke with Kayvon Tehranian, the founder of Foundation, who mentioned its NFT sales. 

“I was like, I don’t understand this. But it seems really interesting,” she says. “And there wasn’t a lot of information about it, but I was intrigued. He was actually the person who taught me about it.” 

Non-fungible tokens are unique pieces of data that are part of a blockchain, bought and sold with the currency that blockchain supports. The ones you’re hearing about are pretty much all supported by Ethereum. 

If you haven’t heard of Ethereum, you’ve probably heard of Bitcoin. Same idea; different blockchain. And while Bitcoin is primarily about exchanging money, Ethereum is better for exchanging assets. Any blockchain can in theory support NFTs, but this one was designed for them. NFTs are sold on any of various online marketplaces, where users can “mint,” or create, one for anything digital. 

An NFT doesn’t mean that you own the piece of art itself. Instead, you’re basically buying metadata that grants you bragging rights—or, more often, the opportunity to sell that NFT later for even more money. 

“The people who bought my pieces were doing a lot of research. They decided to invest in me because they had looked into me and thought that I was promising.”

It’s a lot to take in, and sounds a bit strange. Pritts was skeptical until she minted and sold her first NFT in February. It was a short video piece she’d made for herself, without the expectation of getting paid: it sold for about a thousand dollars. Animation is time-consuming and expensive to create and has, historically, been difficult to sell for a fair price online. Maybe NFTs would let her do that, she thought. Mainly, though, selling just felt good. “That feeling that something that I made just because I love it has value is amazing,” she says. “The people who bought my pieces were doing a lot of research. They weren’t people that I knew. They decided to invest in me because they had looked into me and thought that I was promising.” 

Tiffany Zhong, the founder of Islands, a creator platform that focuses on revenue streams, says that buyers aren’t necessarily supporting artists just as “cash grabs.” Instead, she thinks NFTs could become a different way for creators to build a fan base. Buying in early to an artist’s work comes with a sense of ownership, like having seen a now famous band at its very first gig. “If you’re an early supporter of a creator,” she says, “you’re betting on them.” 

Pritts now feels like part of a community: she’s working on half a dozen collaborations with other artists who also mint NFTs, people she would never have met before jumping in a month ago. And, she says, she’s doubled her monthly income—in theory. The money is all in Ether rather than dollars, and she hasn’t cashed out yet. 

“You have to put the legwork into it”

One of the difficult things about understanding NFTs is the jargon barrier; all the terms that explain how it works are really only familiar to people who already get crypto. As a result, a lot of the information on NFTs comes from its biggest evangelists: the marketplaces that sell them, the people who invest in them, and the artists who create them. To everyone else, it’s a bamboozle. 

Amid the sudden rush of interest in this new avenue for their work, though, many artists have turned into guides for others.

Pinguino Kolb, an artist and longtime cryptocurrency advocate, has been flooded with questions from other artists about NFTs over the past month. “I get a lot of questions on why people are excited about it. That’s even from some of my programmer friends that know the crypto space,” she says. “They don’t understand why people are buying it.” 

Her answer, essentially, is that it’s fun. “I think it broke a lot of the monotony of the pandemic. Because we’re not going to events or anything. We’re not going to art shows,” she says. “All of a sudden in the past month, my whole Twitter feed is just filled with artwork, and that wasn’t the case before.”

In mid-March Kolb held a Zoom seminar where she explained the whole thing to artists who had never purchased cryptocurrency. She hopes the information will help people figure out whether getting involved makes sense for them, she says. But it won’t for everyone. 

“If you’re telling an already busy artist to drop everything they’re doing and jump on this train because they’re going to lose out,” she says, “I don’t think that’s something they should do.” 

“You can’t just make an NFT, release it into the wild, and automatically somebody is going to buy it,” she adds. “You have to promote it. You have to put the legwork into it. You know, a lot of times you have to become more involved with that community. All that takes time. And if that’s not your core audience, it probably doesn’t make sense for you to do.” 

“It instantly became morally indefensible”

Canadian concept artist Kimberly Parker first started hearing about NFTs a couple of years ago, when an artist she follows began to sell his work.

“I checked in on some of the top artists and was pretty shocked by the amount of money they were making from these sales, since most of it was just 2D images, JPGs, the kind of work that a lot of my peers and I were selling for pennies by comparison, if at all,” she says. 

Even more confusing was that the art varied widely in quality: bad meme art was doing well right alongside beautiful, time-intensive animations, sometimes purchased by the same investor. People buy NFTs for many reasons, but one is that they think they can flip it for more money later. This didn’t turn her away from NFTs, though: instead, as she continued her research, what really disturbed her was learning about their environmental impact. 

There are a couple of different ways in which blockchains can grow. Ethereum, like Bitcoin, uses a method called “proof of work,” in which computers have to solve complex math problems in order to add anything to the blockchain. That takes a lot of processing power, which is rare and expensive—and part of what gives cryptocurrencies their value. And it’s also why it costs money up front, called a “gas fee,” to mint an NFT. 

That processing power requires electricity, which generates emissions. As Ethereum grows, so does its pollution output. According to the energy consumption tracker on the website Digiconomist, Bitcoin has a carbon footprint comparable to that of Switzerland, while Ethereum’s is comparable to Tanzania’s.  

“For someone like me, who is very privileged and able to support myself already, it instantly became morally indefensible,” Parker says. 

Anna Podedworna  knows about the environmental impact of NFTs: it’s part of why she’s hesitant to start minting them. But she has another motivation for considering them seriously. 

Podedworna lives in Poland and is concerned about her country’s increasingly right-wing, nationalist government. “Having some alternative income that is based in cryptocurrencies is sounding better and better,” she says. “I mean, I see where things are going in my country, and I have family to worry about.” 

Ethereum has long promised to switch to a more energy-efficient system called “proof of stake,” but in the meantime, some creators are purchasing carbon offsets for the NFTs they mint. Ellie Pritts, the photographer and animator, argues that it’s unfair to single out artists for participating in something that produces pollution, given the many more common activities that do as well. 

Andres Guadamuz, a senior lecturer in intellectual-property law at the University of Sussex who studies cryptocurrencies and copyright, cautions that even Ethereum’s plans to reduce its carbon footprint may exacerbate the inequality that already exists between rich early investors in the currency and everyone else. 

Proof of stake removes the need for enormous processing power by replacing the mining process with one that essentially ties mining power to your financial stake in the cryptocurrency. “It builds in the inequality that is already in the system,” Guadamuz says. “So the people that make all the decisions are the people who are already very rich in the system.” 

“That’s a lot to gamble on”

While it may feel as though NFTs are suddenly everywhere, the wave of interest started several years ago. Cryptokitties, a blockchain game based on Ethereum in which people buy and trade digital cats, launched in 2017 and was so popular that the traffic slowed down transactions on the entire network. 

But Cryptokitties didn’t generate nearly the same amount of interest that NFTs now have. Essentially, Guadamuz argues, NFTs have evolved alongside ever-growing hype about cryptocurrencies in general: an attention economy inside an attention economy. 

“No matter how much money you put in right now, there are people that started this 10 years ago that you will never be able to match.”

And so now NFTs are getting hyped up because Ethereum is getting hyped up because Bitcoin is getting hyped up because … of the pandemic? Low interest rates? Elon Musk’s tweets? Whatever the reason, it’s important to see the connection between those things, Guadamuz says. 

While artists are benefiting from NFT sales, he argues, Ethereum stakeholders are benefiting even more. “No matter how much money you put in right now, there are people that started this 10 years ago that you will never be able to match,” he says. All the people getting into the system now are just getting some of the vast amount of cryptocurrency that those people have accumulated over time.

Parker worries about the business model of these marketplaces, and the promises they make to artists. Anyone who lists work typically has to pay a fee to do so—easily about $100. “For small artists, that’s a lot to gamble on,” she says. “Artists are being sold this dream of riches and more control, but they’re just being used to boost the speculative value and prestige of cryptocurrency.”

Pritts says she’s frustrated by the amount of scrutiny that NFT artists are receiving, especially since for her, the work has been both financially and artistically fulfilling. 

“It feels like it’s kind of like every other week there’s a new thing that’s trending as a reason to not like what we’re doing,” she says. “Environmental has been the biggest one for sure. But recently, the new one is that this whole thing is a Ponzi scheme or a pyramid scheme.” That is a characterization she strongly disagrees with. 

“The way that I view it is essentially a new version of an old thing,” she says. What critics are tapping into when they call the NFT craze a pyramid scheme is that “only the people at the top make it.” But “that’s just being an artist,” she argues. “That’s always been how it is. Unfortunately, we cannot all make it.” 



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NFT et l’avenir du monde de l’art | 2022

L’espace numérique a non seulement permis de revendiquer des avatars ou des alter ego en ligne, mais a également introduit de nouvelles formes de propriété numérique. L’explosion du marché de l’Internet change la façon dont l’art est créé, perçu et possédé. Si l’art post-internet a poussé les œuvres d’art dans l’immatérialité, Cryptoart, qui utilise la technologie blockchain, crée une nouvelle génération de collectionneurs d’art. Par exemple, 2017 a vu l’essor des CryptoPunks à collectionner, des personnages punk rock pixelisés et des CryptoKitties, des chats de dessins animés virtuels qui peuvent être achetés, vendus et élevés. Les ventes de Cryptoart sont passées de plus de 416 000 $ en juin 2020 à 616 millions de dollars l’année dernière, sur la base des données de cryptoart.io, qui suit les ventes dans six maisons d’enchères. Cette forme d’art s’appuie de plus en plus sur des crypto-monnaies mondiales décentralisées comme Bitcoin, qui a émergé en 2009.

Tous les jours : les 5000 premiers jours de Beeple (alias Mike Winkelmann) est largement citée comme la première œuvre d’art numérique à occuper des titres vendus par la grande maison d’enchères (Christie’s) pour plus de 69 millions de dollars en mars 2021 en tant que jeton irremplaçable (NFT). BeepleIl a fallu 13 ans et demi pour réaliser ce collage monumental qui bat tous les records. Il se compose de 5 000 œuvres d’art, et la vente a suivi son travail Intersection – un gif de personnes marchant à côté d’une photo de Donald Trump mort, gonflé et couvert de graffitis – qui s’est vendu pour 6,6 millions de dollars en février.

Comment ça marche

Les Bitcoins et les NFT utilisent la même technologie sous-jacente, la blockchain, mais les Bitcoins agissent essentiellement comme de l’argent, où chaque Bitcoin est substituable (c’est-à-dire substituable), tandis que les NFT sont indivisibles et fonctionnent comme un enregistrement numérique de la propriété. Comme chaque TVN est une œuvre d’art individuelle, avec la signature de l’artiste et la preuve de toute vente ou transfert intégrée dans le code, leur unicité est devenue un argument de vente majeur. NFT est une donnée sécurisée cryptographiquement qui pointe vers un fichier numérique situé à un emplacement spécifique. C’est une œuvre d’art originale, par opposition à une copie qui peut être dupliquée ou téléchargée. En substance, pour la première fois, il permet une propriété claire des actifs numériques.

S’il semble radical qu’aujourd’hui l’art puisse être vendu comme un seul et même actif sous forme de jpeg, png, gif, mp4 ou encore tweet, on peut rappeler les problèmes liés à l’art numérique comme médium des années 1960 en termes de reproductibilité facile et difficulté à évaluer les origines et les valeurs. Les NFT font également référence aux processus d’authentification qui peuvent être vérifiés sur les plateformes blockchain, où l’origine est codée dans un contrat intelligent qui définit les conditions du transfert. Une seule personne peut revendiquer une propriété, ce qui lui donne une perception de rareté et donc de valeur. De manière significative, ils sont considérés comme un changement de jeu pour les artistes, qui peuvent obtenir une coupe à chaque fois que leur travail passe entre leurs mains (ce qui n’est pas le cas sur le marché secondaire du monde réel) et conservent également tous les droits intellectuels et créatifs.

Présenter le futur

Les critiques pensent que même si les NFT dérivés de l’art forment une bulle qui finira par éclater, ils soulignent l’énorme potentiel des artefacts numériques vivant sur Internet, offrant une alternative à nos systèmes économiques actuels autour de l’art. Lors d’un discours d’art au Grand-Hôtel du Cap-Ferrat sur la Côte d’Azur annonçant une nouvelle résidence d’art, Présenter le futur, qui s’y est tenu en juin, le marchand d’art et commissaire-priseur Simon de Pury a parlé d’un monde où les anciens gardiens de but ne sont plus pertinents, une époque où le monde physique doit suivre le monde numérique. C’est un monde hybride, où l’art et la technologie, la musique et l’animation sont liés par un seul jeton. « Qui a dit que les mondes de la mode, de la musique et de l’art ne faisaient pas bon ménage ? » dit Kamiar Maleki, un collectionneur iranien basé à Londres, directeur artistique et conservateur de Volta Présenter le futur, qui configure un autre hybride NFT de performances et d’imagerie. C’est un prolongement de la recherche curatoriale de Maleki : en 2015, il était le commissaire de l’exposition Résumé de hashtag à la Ronchini Gallery de Londres, commentant la fluidité de l’art numérique et la façon dont la culture Internet influence la façon dont l’art est perçu et collecté. Exposant des œuvres gestuelles pouvant être vendues à la fois via la galerie et via les réseaux sociaux, Maleki s’est inspiré de la première œuvre qu’il a achetée à Kasper Sonne, via Instagram.

Il a maintenant assemblé la Côte dL’artiste franco-iranien Sassan Behnam-Bakhtiar basé à Azure avec le rappeur et compositeur londonien Tinie Tempah et l’artiste numérique Vector Meldrew pour collaborer à cette résidence. Allant d’une performance du 12 juin qui associe l’image vivante de Bakhtiar au chant de Tempah à une vidéo de 90 secondes produite par Vector Meldrew inspirée des peintures de Bakhtiar et des paroles de Tempah, sept NFT seront vendus le 21 juillet à Pope sur la plate-forme Nifty Gateway. un partenariat avec Sotheby’s en mars.

Present the Future, une œuvre d'art numérique collaborative de Sassan Behnam-Bakhtiar, Tinie Tempah et Vector Meldrew, 1 min 30 secondes, vidéos NFT.  Peintures avec l'aimable autorisation de l'artiste.
Présenter le futur, oeuvre numérique collaborative de Sassan Behnam-Bakhtiar, Tinie Tempah et Vector Meldrew, 1 min 30 secondes, vidéos NFT. Peintures avec l’aimable autorisation de l’artiste.

« J’ai commencé à utiliser Internet il y a 20 ans, ce qui était passionnant parce que les gens comprenaient encore les choses », explique Meldrew. « Mais ensuite, les choses sont devenues étranges à propos des plateformes de médias sociaux avec des données utilisées contre nous. Les NFT ont vraiment changé cela dans tout un écosystème basé sur l’idée de souveraineté. C’est comme un mouvement punk, où il y a à nouveau de l’espoir pour l’avenir alors que le pouvoir est emporté par les manipulations des fournisseurs de services centralisés. Cryptoart mène cette révolution », poursuit-il. En tant que personne qui, à seulement 16 ans, a commencé à enregistrer la scène musicale underground de Londres sur des sites Web et des stations de radio, Meldrew comprend la contre-culture. Ses visuels pour Présenter le futur Les NFT sont de la science-fiction et fantastiques : le visage de Tempah est aussi gros qu’une statue monumentale, les fleurs de Bakhtiar se désagrègent en fractales et les hommes à capuchon portent un excellent équipement de sport.

Le poème de Tempah est inspiré des œuvres de Bakhtiar qui traitent souvent de l’énergie, de l’interdépendance et de la nature. Les peintures qu’il a créées pendant la résidence sont un départ esthétique de ses abstractions floues plus reconnaissables et de ses réseaux pulsés de couleurs changeantes. « L’énergie est la fenêtre de ce qui existe à l’intérieur et à l’extérieur de nous », dit Bakhtiar. « Ce travail crée un pont entre notre environnement, le monde réel et le virtuel. »

Present the Future, une œuvre d'art numérique collaborative de Sassan Behnam-Bakhtiar, Tinie Tempah et Vector Meldrew, 1 min 30 secondes, vidéos NFT.  Peintures avec l'aimable autorisation de l'artiste.
Présenter le futur, oeuvre numérique collaborative de Sassan Behnam-Bakhtiar, Tinie Tempah et Vector Meldrew, 1 min 30 secondes, vidéos NFT. Peintures avec l’aimable autorisation de l’artiste.

Bien que le format d’exécution d’une performance en direct provenant d’une résidence spécifique à un site Web et de transformation des résultats en un faux NFT (un processus budgétaire qui l’enregistre sur une blockchain pour être vendu en ligne) soit inhabituel, ce n’est pas la première fois que NFT inclut composants physiques et numériques. Khaled Jarrar spécialement animé Si je ne vole pas ta maison, quelqu’un d’autre le fera il se développe comme une série de colonies israéliennes dans une vallée de Cisjordanie dans une édition limitée NFT qui est livrée avec des pots de terre de Ramallah.

L’avenir de l’environnement

L’engagement avec l’art NFT semble être une déclaration politique en général (ouverte ou non) qui indique une croyance utopique technologique dans la décentralisation d’Internet, où les informations sont vérifiées et stockées par tous les ordinateurs du réseau, pas un seul organe directeur . Cependant, cela masque le coût environnemental associé à l’infrastructure informatique des fermes de serveurs, qui, alimentées par l’électricité, convertissent les combustibles fossiles bon marché en crypto-monnaies précieuses. La consommation d’énergie annuelle de l’extraction de crypto-monnaie (l’acte de démarrer un ordinateur) a été comparée à la consommation d’énergie de l’ensemble du pays.

Dans ce monde démocratisé, un grand consensus sera nécessaire pour rendre le système plus efficace et réduire son impact sur l’environnement. Pourtant, l’art NFT marque un changement culturel majeur. Comme les débuts de l’art en ligne, il est encore dans une phase expérimentale où tout se passe – même si c’est pendantIl est vrai que n’importe qui peut mettre en vente NFT et que les barrières à l’entrée sont faibles, les artistes doivent toujours faire partie du réseau pour être acceptés sur certaines des plateformes de vente.

C’est un espace qui attire les artistes numériques influencés par les pépins, les mèmes et les jeux, ainsi que les crypto-millionnaires investissant dans la technologie. Il représente aussi la séparation de l’art de sa corporéité et sa simplification par la consommation numérique. L’astuce est d’apprendre à raconter une autre histoire, que ce soit une histoire qui donne de l’espoir Présenter le futur, ou un commentaire social plus pointu.

Nadine Khalil est une écrivaine d’art indépendante, chercheuse, conservatrice et spécialiste du contenu. Les opinions exprimées dans cet ouvrage sont les siennes.

Photo ci-dessus : Tinie Tempah et Sassan Behnam-Bakhtiar assistent Présenter le futur, un nouveau projet révolutionnaire qui comprend des performances de Sassan Behnam-Bakhtiar et Tinie Tempah, le 12 juin 2021 au Grand-Hôtel du Cap-Ferrat à Saint-Jean-Cap-Ferrat, France. Photo de David M. Benett / Dave Benett / Getty Images pour Sassan Behnam-Bakhtiar